黄荣华老师简介 执着古老的植物印染技艺 染出高级的中国色彩

植物印染，中国传统染色技艺。东汉《说文解字》中有39种色彩名称，明代《天工开物》、《天水冰山录》则记载有57种色彩名称，到了清代《雪宦绣谱》将传统绣线的颜色归为青、黄、红、黑、白、绿、赭、紫、葱9类，又按深浅分成745色，可见植物染技艺的成熟。

黄荣华，省级非物质文化遗产“传统植物染料染色”项目代表性传承人。40多年从业经历，他尝试了1000余种植物，七八千种颜色，建立起了中国第一份植物染色标准色卡。近年来还高精度复原了红楼梦中所描绘的60种颜色。

黄老说，名誉都是身外物，只专注植物印染技艺。在他个人微博上，他称自己为首席杂工。“做一名纯粹的手艺人，这是我的内心最纯粹的想法。”

黄荣华，高级工程师。北京国染馆、武汉汉方手染非遗研究所创办人。省级非物质文化遗产“传统植物染料染色”项目代表性传承人。

曾任北京服装学院色彩中心顾问，色彩专业研究生导师。现任中国纺织科学研究院江南分院特聘专家，博士生导师。从事纺织服装行业近40年。2012年元月作为天然染色传承人受邀参加文化部举办的“非物质文化遗产生产性保护成果大展”。并现场为国家领导人及嘉宾展演技艺。2012年荣获中国流行色协会颁发的“中国色彩文化大奖”。2014年再次获得此殊荣，是唯一连续两届获得大奖者。2014年以来与北服色彩中心合作，开办“传统植物染色”研究生进修班，培训专业人才多名。2018年受邀在曹雪芹文化节上作《红楼梦色彩研究》专题讲座。2018年4月，本人首部著作《中国植物染技法》作为大专院校教材由中国纺织出版社出版。2019年受聘中国纺织科学研究院江南分院专家。2021年受聘担任中国纺织科学研究院江南分院博士后工作站博导。

植物印染自周朝时就已存在，2000多年来传承下来，因为文字记载较少、现代印染技术的发展，这门技艺濒临失传。

黄荣华，五岁就开始接触植物印染这门技艺，后来进入纺织行业工作。在工作中，黄老发现与中国传统染色法相比，很多色彩、质感，工业印染无法做到。而且现代印染对环境污染严重。1993年，黄老开始琢磨能否把传统植物印染技术与现代工业技术进行结合。

在不断学习、研究的过程中，黄老逐步恢复了植物染技艺，同时不局限在成衣、布料印染领域，与传统文化、艺术表现形式的融合，让古老的染色工艺焕发新的生命力。

问起黄老为何会痴迷于对颜色的研究，黄老说：“能继承、恢复古人的技艺就很了不起了，不敢妄称研究。至今还有很多颜色我们无法知晓古人是如何提炼和印染的。只能说我与中国传统的植物印染有缘吧，接触的早”。

1914年，黄老的家里开了一家南纸店。黄老师从大舅，继承了家业也继承了植物染色的手艺。

“南纸店现在年轻人可能都不知道了，简单说就是经营文房四宝，尤其是各种纸张。比如宣纸、高丽纸、毛边纸等等。纸张也不是只有白色的，顾客要什么颜色就要做什么颜色。过去店都是作坊，前店后厂，要自己做颜料，自己染色，所以从小接触植物染这门技艺。”

黄老的国染馆位于北京宋庄，院子不大，所有房间都是工作室，屋里陈设的小摆件、摆放的画作、悬挂的屏风都是植物染色的杰作。院子里被可提炼颜色的植物、染色工具塞满，就连墙头的爬墙虎也是可利用的“原材料”。

植物染和化学染在观感上有何区别？“你可以盯着看试试。植物染色泽类似于哑光色的效果，自然、舒适，因为颜色是来自于大自然，看的时间长也不会有异样的感觉。化学染艳丽、饱和度高，但是颜料会刺激眼睛，看一会就会眼胀疲劳，不舒服。而且植物染的原料、肥料都是可降解的，符合我们的环保理念。”

除了常见的成衣、布料等材质，在黄老眼中，没有什么是不能被染色的。

除了染色媒介上的多样性，黄老还利用植物染色首创了中国染画、茶染书法等新颖的艺术表现形式。

在黄老的染画中有一副代表作品名为《听雨》，它的独特性在于，从荷花的花托莲蓬中提取大自然的颜色来描绘荷叶，将用色、题材、意境融汇在一副作品中。

“《听雨》这幅画描绘的是秋天的荷叶被雨水击破的感觉。意境取自于《红楼梦》里面的一句词——留得残荷听雨声。是一副具有中国传统文化意境的作品。巧妙的是，干莲蓬的颜色就是画中秋天残破荷叶的颜色，用大自然的颜色还原大自然的景象。”

在黄老的工作室中，还有一面悬挂的屏风，浓淡笔墨勾勒出生动的竹林，好似一片幽静的夏日竹景。看上去像是一副国画作品，实际也是植物染色而成。

“这面屏风的材质是绡，中国的丝绸大致可划分为15类，绡是其中之一，看上去薄但摸起来手感偏硬，有垂感，比较适合做成屏风，也可以做隔断。画面里你看到的竹子，都是从茶叶中提炼的染料，用手徒手绘画的。”

植物染虽然是古老的手艺，但黄老在应用上大胆尝试，并不局限于传统题材、材质。采用有机染料制作的文创产品更是不计其数，罗制的手绢、丝巾，菩提子、扇子、高档面料的手工成衣等等。

“我一直坚守一个原则，表现形式可以变，技艺不能变，用传统的东西做现代的时尚。比如我们过去加工时用土灶烧柴火，今天用电磁炉。享受科技进步带来的便利，这种变化没有触及技艺的根本。但是在原料、染色方法，以及保持原生态方面坚持不变。另一个就是题材与内容创作方面，在保持、传播传统文化精神内涵的同时，要贴近现代人的生活和审美。”

黄老搬到宋庄九年来，潜心做一名匠人的同时，也开办了传统染色专业研修班，传授染色技艺。

因为植物染是门传统、古老的技艺，过去的文字记载少之又少，国内鲜有人能像黄老一样，使用天然植物做原料，用双手染色，黄老的作品受到越来越多人的关注，其中包括很多00后年轻人和海外华人。

“现在的年轻人是伴随着现代化的中国一起成长起来的，他们没有过去中国积贫积弱的形象和概念，骨子里是自信的，看待我们自己手艺更客观。还有好多在海外留过学的人，或者海外华侨。他们在国外生活，与西方的文化做过对比后，反过来特别认可中国的技艺，有强烈的民族自豪感。”

黄老开办的传统染色专业研修班，最初主要是为北京服装学院已经毕业的学生教授植物染色技艺，后来逐渐吸引了服装、纺织、玩具、文创类设计师的加入。研究班至今开办了三十五期，培养了数百名各行各业的学生，他们将植物染技艺带入了校园，传播到了海外。除了培养专业人才，更给很多跨界行业提供了创新运营可能性。

“我有个学生来自富平，当地最有名的就是柿子，果肉都做成柿饼了，叶子就扔了。他觉得可以把叶子拿来用染料，制作原料全是就地取材，一边卖柿子酒、柿子醋，再开个染坊，同时搞旅游。旅游和文化非常自然和谐的结合起来了。”

“作为传统植物染料染色的非遗传承人，最重要的责任，就是把本民族的、中国的技艺传承下去。培训班是一个渠道，向外推广中国传统文化、技艺，同时也是发现、培养人才的平台。希望有更多的人，愿意像我一样做一名纯粹的手艺人，让植物印染这门传统、高级的技艺，为我们创造更美好的生活。”