施光南夫人洪如丁 把抚养女儿当成动力 洪如丁从没考虑过改嫁

你也许不熟悉施光南这个名字，但你一定听过《在希望的田野上》、《祝酒歌》、《吐鲁番的葡萄熟了》这些脍炙人口的音乐作品。而施光南正式它们的“父亲”，他是一位才华横溢的作曲家，曾是无数音乐人崇拜的前辈。

曾几何时，在他的作品里我们能看到祖国欣欣向荣蓬勃发展的盛况，几乎成为了一个时代的象征。可惜天妒英才，1990年时这位德艺双馨的老艺术家永远离开了我们。最悲痛的就是他的家人，和他相伴一生的妻子洪如丁和女儿施洪蕾，母子俩的状况一度令人担忧不已，如今这件事已经过去32年了，她们现况如何？

不像很多出生在艺术世家的人，出生就在“罗马”，施光南出生在重庆的一个贫困家庭，在以维持生计作为主要任务的一个家庭里，要成为一个音乐家基本上就是天方夜谭。

他没有任何人能依靠，最可靠的只有自己的天赋和努力。激发在音乐上的兴趣是在小学一年级，他在一场儿童美术歌曲比赛中拿了一个第二名，小小年纪的他立马爱上了唱歌的感觉。

可是对他的家庭情况来说，想要学音乐几乎是天方夜谭，能上的起学就已经很不错了！没有抱怨命运不公，没有为难父母，他安安分分地读着自己的普通学校。

直到中学毕业，他看到了音乐学院的招生，于是抱着人生只有一次的想法，第一次违逆父母的意愿报名参加了。可是他从没有系统地学过音乐，“玩”音乐对于乐理、基础音乐知识的要求他一概不通。

这让他一开始就受了不小的打击。可是就此放弃么？他又不太甘心，于是他选择了一条无比吉安娜但也能锻炼人的道路——自学。没有资料就到处找人借，没有老师就自己蹭别人家电视或者一些公开演出看歌唱表演揣摩。最终这样还是不成办法，没能考上。

可是努力终究没有白费，一位音乐学院的教授很看好他的天赋，想办法打通关系让他插班音乐学院附中学习，好歹争取到了学习机会。他终于有了条件能和别人一样系统学习乐理，这意味着他的才华即将迎来绽放。

有什么机会施光南都会努力争取，曾经到了中央音乐学院和天津音乐学院学习作曲，日日夜夜的学习联系给他未来作曲打下了坚实的基础。

1964年他终于参加工作了，分配到了天津歌舞剧团担纲创作员，属于他的舞台正式展开。从这一年开始，他的灵感就像泉水一样源源不断地流淌出来。

先是《打起手鼓唱起歌》成了众口传唱的经典曲目。之后《月光下的凤尾竹》、《在希望的田野上》，一首比一首受欢迎。

施光南在音乐界内彻底成了一个传奇，他从一个贫困家庭走出来，成为了一名作曲家，靠着自己热爱的事业带着父母过上了安稳的生活。

那个年代无论你的事业多有成就，家人还是会为你没成家而苦恼，于是在他年过30之际，身边的亲戚朋友都开始替他留心合适的结婚对象，和洪如丁认识的契机就在施光南的姑姑身上。

当时是1970年，洪如丁还是个大学生，年纪轻轻的她还不想找对象结婚，加上身边年轻的同学追求者也不少，所以她一开始很抵触和施光南的见面。不过那些同龄人都比较孩子气，不能给她安全感，逐渐地，她在施光南姑姑和自己母亲的劝说下，对他产生了一些好奇心。

于是她决定见见这个据说才华横溢还老实的男人。而在见面之后，她才知道自己很喜欢的一首《五号红花寄回家》竟然就是面前这个不太擅长表达的31岁男人写出来的，和自己听过的音乐大家作曲的水平也不遑多让了。

施光南几乎把人生前二十年都奉献给了音乐，不太会和女孩子相处，洪如丁俏皮可爱，性格比较跳脱，给他的生活平添许多色彩。他是喜欢对方的，奈何不会表达，只能一次又一次约她去看音乐会，笨拙地表达着爱慕之情。

就这样，加上姑姑和洪母的不停助攻，1972年，两个互生好感的年轻人携手迈进婚姻殿堂。而且婚后不久女儿施洪蕾就出生了。他们两口子之间的感情从没有什么轰轰烈烈，一众都是平淡且低调。

婚后施光南也一直创作，享誉甚高，就是这样一位宝藏艺术家，最终却走得十分突然。那是1990年的4月18日，他正在教女儿学歌剧《屈原》，就在女儿面前，突发脑溢血倒下了，在重症监护室14天，依旧没能留住他的生命。

施光南去世的这一年，他才49岁，本来还有无限的灵感没来得及谱曲子就撒手人寰。当年的洪如丁也才43岁，她欣赏、爱重的那个人永远离开了她，悲痛是无以言表的。

在施光南逝世的32年里，洪如丁没有一日忘记他，从没考虑过改嫁，把抚养他们的女儿当成唯一的人生动力。女儿后来也非常争气，逐渐抚慰了她内心的伤疤。今后的日子她还会在深深的思念中度过！

感谢观看，关注我，带你了解更多娱乐故事。