荧屏里的他，是《亮剑》的段鹏，铮铮铁骨；是《锄奸》的王一刀，笑容可掬；是《奢香夫人》身边的巴根王子，忠肝义胆；也是走过《十一级台阶》的李银虎，内敛稳重；当然，如果不是他的传神塑造，那么《杀狼花》里老谋深算的日军宪兵队长织田、《生死十日》里幡然醒悟的日军军官平野、《铁道游击队战后篇》当中那位内心分裂的小裁缝等等这些反派角色，恐怕也就很难给广大观众们留下如此深刻的印象。

从艺至今，演员张笑君江湖信步，穿行于“正邪”之间，从容散淡，游刃有余。通过他的演绎，一个又一个生动的角色活了起来。难得的是，这些角色虽身份、个性相差悬殊，但同样有血有肉、有情有义。

反派人物的人性化诠释

俗话说：“戏法人人会变，各有巧妙不同”，这个巧，对于演员来说，即是艺术技巧。在张笑君演过的角色中，反派人物占了相当的比例，难得的是，这些反面角色经他精心创作，各有各的光彩。说起这事，张笑君首先介绍了他刚刚完成配音、即将上星播出的战争戏——《猎狼人》。

不管什么角色，张笑君在拍摄前都会认真写“人物小传”，藉此确定性格方向、掌控表演尺度。2006年，《生死十日》在山东枣庄开拍，导演是圈内出了名严格的郑晓龙，张笑君饰演日本军官平野。他吃透了这个人物，在镜头前完全进入角色，很多动作并没有经过事先设计，水到渠成就流露出来。有好几场戏，张笑君表现异常出色，郑晓龙迟迟不喊卡，硬是让他一气演完。

2009年，曾执导过电影《跛豪》《新上海滩》的潘文杰导演找到张笑君，请他在《虾球传》中出演王狗仔，来辅佐郑则仕饰演的鳄鱼头。张笑君看过剧本，觉得这个人物只是一个“人渣”，而他并不希望自己去简单地诠释这个人物。在他看来，王狗仔这个人，挣扎在旧社会，同样也是在求生存，谈不上好，骨子里却也不那么坏，如果把这些因素带到角色的塑造中，这个人物将有很大的表现空间。为此，张笑君专门在王狗仔举手投足间安排了一些夸张的小零碎，腔调上也有精心设计，而所有这些人性化的处理，都得到了潘文杰导演极大的认可与鼓励。

好人也要“接地气”

张笑君演过的好人，最广为人知的当属《亮剑》中的硬汉子——段鹏。“我在《亮剑》剧组拍摄了75天，现在回想起来，那段时光特别美好。尽管环境恶劣，条件简陋，甚至拍摄资金也不是特别到位，感觉从开机到关机，每天都会遇到这样那样的困难，但整个剧组都很快乐，轮到自己登场，每个人都像打了鸡血，特别兴奋，充满了创作的激情。”虽然离当初拍摄已过去了整整八年时光，但一提起《亮剑》，张笑君的语气还是会不自觉地高扬起来，透着几分激动。

“剧中有场戏，段鹏在招待所遇到丁伟，因为上下铺的问题，和丁伟打了一架。这场戏该如何演，起初大家是有争论的，后来我谈了想法，段鹏从一个卖粮食的孩子，一直跟随在李云龙身边，成长为师团参谋，身上多多少少会有李云龙的影子。在这样的情况下，段鹏的心理状态应该是：我管你是谁，你出口骂人肯定不对，先打了再说。而丁伟虽然不认识段鹏，但他隐隐约约觉得，这小子身上有自己很熟悉的一个影子。我的这个想法得到了大家一致认可，这段戏拍得也很顺利。其实这只是一个寻常的例子，在拍摄《亮剑》的过程中，我完完全全放下了表演，我不是张笑君，我就是段鹏，我正在做着段鹏应该做的事。”

值得一提的是，张笑君还在电视连续剧《锄奸》中展现出难得一见的喜剧天赋。《锄奸》改编自著名军旅作家石钟山的同名小说，张笑君饰演王一刀。故事发生在战争时期的冀中平原，张笑君觉得如果单纯完成剧本所规定的任务，似乎有些不太够，他联想到冀中平原是河北方言与山东方言混杂之地，为什么不让王一刀这个角色说一口“接地气”的土话呢？一试，效果还真出来了，说方言的王一刀果真不那么端着，好玩多了。

别看近几年先后演了一些“坏蛋”，但张笑君可不想让自己塑造的反派角色太过于深入人心，用他的话来说：“归根结底，我是一个崇尚正气的人，没有邪念，没有贪婪。我还是想演放在人堆儿里特别接地气的好人。”

认真对待每个角色

身为山东人，再加上习武多年，张笑君身上“硬汉”的气质十分鲜明。若干年前，就因为这个特点，张笑君曾经错失过一个角色。

2003年，参与拍摄张纪中版《射雕英雄传》，张笑君饰演“黑风双煞”中的丈夫陈玄风，扮演他妻子梅超风的，正是大名鼎鼎的杨丽萍。

“拍《射雕》，我只在内蒙待了20来天，但那部戏对我来说收获很大，让我真正懂得了作为一个演员，你究竟应该去做什么。”回忆起当年那段经历，张笑君感慨颇深，“那年冬天特别冷，我那时候还是个新人，杨丽萍老师已是世界级的舞蹈家。对待艺术她要求非常严格甚至苛刻，生活中却很随和。候场的时候她总是拿一个矿泉水瓶子，灌满热姜汤递给我，让我暖和一下。拍她的戏时，零下十几度，鼓风机对着她吹，她穿着很少很单薄的衣服，从没抱怨过一个字。”

从艺十多年来，从参与第一部电影《抗美援朝》起，张笑君就给自己定下了“认真作艺、坦诚为人”的人生信条。他永远也忘不了初出茅庐的他，在拍摄《抗美援朝》时手足无措的紧张与窘迫，正是李前宽导演的热情鼓励与耐心指导，让他平定了心绪，放开了手脚。在他所参与的所有作品中，无论戏份轻重，无论角色大小，他总是认真对待，像呵护自己的孩子一样去呵护每一个角色。